2026 內幕沙龍 Insider Salon

跨越音樂專業的界線，開展藝術交流的不同視野

「內幕沙龍 Insider Salon」是捌號會所自2024年起推出的系列交流活動，以音樂演奏家及藝術工作者為主要對象，邀請來自不同藝術領域的專業人士擔任「爐主」，分享各自的工作經驗、創作觀點與實務觀察。

不同於一般講座的單向知識傳遞，內幕沙龍著重小型、開放且自在的交流形式，讓參與者得以近距離認識不同領域的藝術工作者，從彼此的經驗中理解藝術創作、策展、製作及傳播等不同專業的工作方法，拓展藝術視野，也建立跨領域的對話與連結。

2026年秋冬，內幕沙龍規劃四場交流，分別從當代藝術中的聲音實踐、表演藝術製作人的角色、劇場與音樂的跨域創作，以及古典音樂自媒體的經營與發展等面向出發，邀請音樂家與藝術工作者共同探索當代藝術實踐的多元樣貌。

活動地點｜ 捌號會所 Studio Acht參與名額｜ 每場限額20名

10月19日（一）19:00

莊偉慈｜當代藝術中的聲音變貌

話題

在當代藝術的領域中，聲音的實驗不僅僅在於聲響本身的變化，藝術家們更將聲音背後的意識形態看作是創作所欲觸及議題的取徑。莊偉慈將從策展人的視角出發，分享當代藝術領域中與聲音相關的藝術作品，並以策展實踐為例，分享如何從作品、空間、觀眾經驗與策展論述之間建立連結，以及探討聲音藝術進入視覺藝術展示脈絡後所面對的觀看與聆聽問題。

爐主｜莊偉慈

台北市立美術館副研究員，曾任臺灣當代文化實驗場策展人、《藝術家》雜誌總編輯。長期關注臺灣當代藝術發展，主要研究領域為藝術觀念及其展演技術的變貌，以及藝術史中的性別議題。近年策畫之展覽為「Re：操／演現場」（2020，「展演現場」單元）、「勒法利計畫」（2021，入圍第20屆台新藝術獎）、「背陽——情慾伏流及其隱現」（2022，第21屆台新藝術獎第二季提名）、「超限社會」（2022，第21屆台新藝術獎第四季提名）、Signal Z（2023，第22屆台新藝術獎第三季提名），以及「Sounds of Babel——如果我們的語言是⋯⋯」（2025，入圍第24屆台新藝術獎）。著有《評藝現象——台灣當代藝術側寫2010-2020》。

11月11日（三）19:00

高翊愷｜從製作陪伴到製作人的角色責任

話題

一件作品從最初的創作構想到真正登上舞台，需要經過哪些過程？製作人又在其中扮演什麼角色？高翊愷曾透過聚思製造端長期陪伴青年藝術家發展作品，從創作討論、資源整合、製作展演到國際連結，參與作品不同階段的成長。本場將從「製作陪伴」出發，討論製作人如何理解創作者的需求，在藝術理想與現實條件之間協調，並串連場館、節慶、資源與國際網絡。對希望走出純粹演奏或創作身分、投入跨域與多元製作的音樂工作者而言，也將提供具體可行的工作方法與思考方向。

爐主｜高翊愷

表演藝術製作人、國際經理人，曾任獨立藝術平台「聚思製造端」總監，長期投入表演藝術製作、創作陪伴、節慶策劃與國際網絡發展。2015至2019年擔任大稻埕國際藝術節核心統籌成員與策展人，並曾參與國藝會 ARTWAVE—台灣國際藝術網絡、臺北藝術節等國際交流計畫，合作領域橫跨戲劇、舞蹈、馬戲及跨域創作。現亦擔任表演藝術網絡發展協會理事長、表演藝術聯盟理事及西澳 STRUT Dance 藝術諮詢委員，持續關注亞太藝文網絡、文化政策與青年藝術工作者的發展。

11月23日（一）19:00 周安迪｜戲劇人與音樂人的共舞

話題

當音樂家走進劇場，除了「演奏音樂」，還可以成為什麼？而當劇場導演介入一場音樂演出，又會改變哪些事情？周安迪身兼小劇場演員與導演，長期參與不同規模的音樂類製作，從歌劇到音樂家的舞台演出，也經常在自己的戲劇作品中邀請音樂家共同參與。本場將從戲劇工作者的角度，分享劇場如何觀看音樂家，並討論表演、身體、空間、敘事與音樂之間如何相互作用。透過實際合作經驗，進一步思考跨域不是把兩種藝術形式「放在一起」，而是如何讓彼此真正進入對方的創作方法，共同發展新的舞台語言。

爐主｜周安迪

劇場導演、演員，「好人好事製作」藝術總監，畢業於國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所導演組、國立臺灣大學政治系國際關係組輔修戲劇學系。曾以《令人討厭的白蘭琪的一生》獲臺北藝穗節「最有創意獎」，《經典製造機》獲臺北藝術自由日十大評審獎，並入選臺北表演藝術中心音樂劇專業人才工作坊及國家兩廳院藝術基地計畫。擁有超過十五年的古典鋼琴學習背景，創作跨足現代戲劇、音樂劇、古典音樂節目、多媒體與舞蹈，經常從音樂與身體出發，探索劇場與音樂之間的創作關係。

12月7日（一）19:00

唐歆瑋｜從頻道到工作室：Musecow 的幕後現場

話題

「音樂家的無聊人生 Musecow」從古典音樂影片出發，透過社群媒體重新思考音樂知識如何被轉譯、傳播與消費，逐步發展出兼具專業內容、娛樂性與商業模式的品牌。隨著合作邀約增加，兩人從成立工作室到進一步成立公司，將工作延伸至現場節目、線上課程、及更多藝文內容製作。本場將從 Musecow 的發展歷程談起，以藝術行政與製作的視角，分享內容企劃、對外合作及團隊分工中的選擇與挑戰，並探討不同專業如何共同支持創作，讓作品持續發展。

爐主｜唐歆瑋

「音樂家的無聊人生 Musecow」共同創辦人、莫思考有限公司負責人，主要負責品牌經營、對外合作與製作管理。2020 年，鋼琴家「海牛」許崴於倫敦開始製作古典音樂影片，以影音、動畫與深入淺出的敘事，讓音樂知識更容易被大眾理解。隨著頻道受到關注、合作邀約增加，兩人於 2022 年成立工作室，後續成立莫思考有限公司，將工作拓展至現場節目、線上課程、及更多藝文內容製作，曾與國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營及臺北市立交響樂團等單位合作。